《诗与乐的交融——关于王建民的古诗筝曲及其演奏》摘要(作者:沈阳音乐学院
姚禹彤 导师:杨娜妮
陈秉义)  本文首先从古筝的起源、唐代诗句中的古筝两方面来探寻古诗中的古筝,挖掘探究两首的深厚渊源,着重分析以古诗命名的两首现代筝曲《长相思》《枫桥夜泊》来体会诗与乐的交融,以此来体现正确理解古诗含义对于相关乐曲演奏的重要性。通过对这些内容的分析与论证,笔者认为古诗与现代筝曲之间有种必然的联系,它们的结合是一种古今融合,也是传统与创新的结合,在时代发展的今天,古筝已不仅是一种传统的弹拨乐器,而是作为一门艺术存在着,这就要求现代筝曲的创作在西方文化的冲击下不能忽视中国传统文化中的精华,筝乐的演奏不能仅止于声音、力度与速度上,应深入内在的探索其精神内涵,更说明古筝艺术的发展需要文化底蕴的支撑,只有这样才能使其走得更高更远。(信息来源:《秦筝》)  相关阅读  【新闻】《古筝在黑龙江省发展研究(1986年——2012年)》摘要  【新闻】《河南筝派任清芝的古筝艺术特征研究》主题摘要  【新闻】《李志纯筝乐作品研究》主题摘要

《筝独奏曲<静水流深>作品及演奏分析》摘要(作者:中央音乐学院 成莉
导师:李萌)  古筝独奏曲《静水流深》是由青年古筝作曲家刘畅于2010年所作,曲名出自于老子《道德经》中”静水流深,智者无言“的前半句。作者以简洁的音乐材料进行衍伸与发展,运用现代作曲技法和古筝所特有的音乐语言,将水的清澈之感呈示出来,展现了一幅淡泊、宁静的山水画面。作品所传达出的是种向往自然、物我两忘,以达天人合一的精神世界,与道家的超然物外融为一体。这首作品于2011年由上海音乐学院主办、上海音乐学院民乐系承办的高等音乐艺术院校民乐作品(弹拨)比赛中荣获金奖,是近年来筝坛涌现出的一部优秀新作。  笔者之所以选择这样一首由年轻一辈创作群体中所产生的优秀作品,除了它在结构的布局、和声的变换、旋律的走向等技术方面有精妙之处外,更重要的是想让更多的演奏家、听众能够关注到年轻代创作群体的作品中来。也许它并不完美,还需进一步完善它的技术层面,但它所反映出的年轻作曲家对中国传统乐器创作的喜爱与热情,是尤为值得称赞的。  由于同处同一时代,在这些作品中,我们可以找到很多共通的思想与感情,在这些内心深处的碰撞交融中,不仅有益于演奏者能将作品更为贴切细致地演绎出来,更是可以激发自身的二度创作热情,将自身的感悟与乐曲的气质融为一体。  本文由绪论、三个章节和结语五部分组成。绪论涉及选题意义、前人研究与研究方法。笔者在绪论中阐述其选择这位年轻作曲家的作品作为研究对象的原因和意义,梳理了以往古筝作品分析论文中所用的方法与视角,提出了本篇论文研究手法之新思路。第一章为作品介绍,由作曲家介绍和作品介绍两部分组成。第二章为访谈部分。笔者以分析者和演奏者双重身份,就其创作初衷、创作理论、创作手法和实际演奏四个方面,与作曲家进行深入交流,将访谈内容进行整理、归纳。第三章为演奏体会。笔者将访谈中所涉及的创作理念和手法,结合自身实际演奏体会,通过具体的作品分析来呈现。希望为广大筝友在演绎这首作品时提供可借鉴的材料。(信息来源:《秦筝》)  相关阅读  【新闻】《诗与乐的交融——关于王建民的古诗筝曲及其演奏》摘要  【新闻】《古筝在黑龙江省发展研究(1986年——2012年)》摘要  【新闻】《河南筝派任清芝的古筝艺术特征研究》主题摘要

《近代七声音阶筝曲之特色与发展——以<华丽><眼神><稍纵即逝>三首作品为例》主题摘要(作者:台湾中国文化大学艺术学院
彭之樱 导师
樊慰慈)  古筝的定弦在音乐上是用来支撑旋律特色的框架。随着筝乐发展日益蓬勃,早起五声音阶筝曲不再能满足作曲家以及演奏家对于音乐的渴望。1970年代末三木稔创作的日本七声音阶筝曲传入中国后,对筝乐产生新的冲击;此外,两岸作曲家在多元文化的背景下,也于1980年代开始以非传统五声音阶定弦排列创作筝曲。21世纪初,李萌向上海乐器一厂提出研发新弦制的概念后,使现代古筝在创作与演奏上又有了更多的发挥和选择。本论文对此议题进行更深入的研究,以进一步了解七声音阶筝曲的风貌与特色。  本论文共分为六章:第一章为绪论,包含研究动机与目的、研究范围、研究方法与步骤、文献探讨;第二章为七声音阶筝曲发展概述,包含定弦的改变、近代日本筝乐作曲家三木稔的影响、中国筝家李萌与七声弦制筝的萌芽,以及台湾筝家樊慰慈在七声弦制筝上的创作;第三章至第五章分别为1976年《华丽》、2009年《眼神》、2012年《稍纵即逝》三首七声音阶筝曲之探究,针对其创作背景、乐曲结构分析、演奏诠释分析进行研究,试图提出最贴近作品的演奏诠释建议;第六章为结论,对近代七声音阶筝曲特色与发展的概述总结,并粗略归纳古筝在弦制、乐器及乐曲脉络,提出乐器改革与创新的展望与期盼。  古筝艺术从单一到丰富的发展轨迹,都反映出文化不断在进步,但在发展的过程中,不免还是会有不足或是遗漏的缺失存在。本文藉由探究七声音阶筝曲与弦制的革新,对相关之文献进行深入浅出的探讨、思考及建议,希望为推动古筝艺术的发展尽微薄之力。  相关阅读  【新闻】《春之诗画,灵动的音符——三木稔<筝谭诗集
第二集“春”>演奏分析研究》摘要  【新闻】《论当代筝曲中“演”与“奏”的关系——以<长相思><红梅随想><云岭音画>为例》  【新闻】《饶余燕筝曲<骊宫怨><锁风沙><黄陵随想>创作与演奏解析》摘要

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