新萄京娱乐网址2492777墨西哥演奏家:中国古筝令人震惊

欧拉修·弗兰科和比克托尔·弗洛雷斯是在墨西哥享有盛誉的音乐家,也是世界上著名的笛子和低音提琴演奏家之一,他们的独特组合给世人带来了高雅的艺术享受。9月5日晚9时30分,《中墨友谊颂》演奏会结束后,记者专访了这两位音乐家。
欧拉修·弗兰科和比克托尔·弗洛雷斯均是三十七八岁,身材匀称,个头差不多。正如他们在演奏中声音一高一低配合默契一样,在接受采访时也大多是高音笛子演奏家欧拉修·弗兰科在侃侃而谈,低音提琴演奏家比克托尔·弗洛雷斯做补充。他们曾与世界40多个管弦乐团合作演出,曾在美国、加拿大、亚非的部分国家举行巡演,世界上最著名的音乐厅都曾留下他们的足迹,曾获国际“早期音乐奖”、现代作品优秀演奏奖,并荣获莫扎特奖章。
9月5日下午,两位音乐家在兴城等地进行了参观访问。他们认为葫芦岛是一个干净、宁静的新型现代化城市。两位音乐家对中国的古典艺术颇有了解,谈话间流露出景仰之情。欧拉修说,还在大学读书时,中国的古老文明就非常吸引他,这次能参观兴城文庙感到非常高兴。他认为墨西哥也诞生过玛雅文化、阿斯特克文化,是古老文明的发源地,先辈们在与自然做斗争中创造的文化灿烂辉煌,祝愿中墨之间的友谊在交流中得到加强。
谈到对古筝的认识,弗洛雷斯微笑着回答:“东方女子古筝新筝乐团的演出是一流的。”他说:“我现在墨西哥交响乐团任职,我们乐团有一位指挥就来自中国,通过指挥先生的牵线,我们结识了中国很多音乐界人士。这次回国之后,我要向团里推荐中国的古筝——令我感到震惊的音乐。”欧拉修听了弗洛雷斯的赞美,又做了补充:“的确很美,《红山魂》尤其让我振奋。这首曲子充分体现了中国文化,既有现代的节奏,又有古代的五音律。古筝可以与国际上的音乐实现接轨,可以弹奏巴赫的任何一首曲子。”
欧拉修还畅谈了他对音乐的见解:“音乐是无国界的,是人类的共同财富,我在这次演奏会上演奏的一首曲子《鹧鸪飞》就源自中国的昆曲,它是我在荷兰音乐学院深造时的必修课,我非常喜欢。我们希望用我们的音乐带给人们快乐,搭建沟通的桥梁,营造和平的氛围。”
在采访结束时,两位音乐家有一个共同的心愿,就是将来有机会与东方女子古筝新筝乐团的演奏家们同奏一支曲子,共同祝愿世界和平,中墨友谊源远流长。

由中华人民共和国文化部和墨西哥文化部共同主办的大型器乐演奏音乐会《中墨友谊颂》于9月5日在被命名为中国古筝第一市的“中国筝岛”举行。这是迄今为止,中墨两国顶级器乐演奏家的首次联袂表演,它将永远载入中墨两国友谊的史册。
音乐会上,将上演长笛、短笛、竖笛、横笛、低音提琴、古筝、新筝独奏、合奏、协奏曲目,中国的著名作曲家、古筝家王天一出任这次音乐会的总策划,总指挥,墨西哥的著名笛子演奏家欧拉修·弗兰科、低音提琴演奏家比克托尔·弗洛雷斯,中国著名古筝演奏家姜淼、赵勃楠,新筝演奏家王冬婉、陈古音将担任独奏任务。
欧拉修·弗兰科和比克托尔·弗洛雷斯是在墨西哥享有盛誉的音乐家,也是世界上最著名的笛子和低音提琴演奏家之一,在国际上有广泛影响,取得了辉煌的艺术成就,曾荣获联合国戏剧和音乐评论奖,国际“早期音乐奖”和现代作品优秀演奏奖,并荣获莫扎特奖章。
欧拉修·弗兰科和比克托尔·弗洛雷斯以笛子和低音提琴的独特组合,用他们精湛的技艺演奏巴奇、比巴尔蒂和巴罗克式作品,演奏墨西哥的通俗音乐作品和英国的贝阿特莱斯的音乐组合作品。同时,他们还有很多中世纪的、文艺复兴时期的、民间的和流行的优秀保留节目。
欧拉修·弗兰科和弗洛雷斯曾与世界40多个管弦乐团合作演出,曾在美国、加拿大、中南美洲、欧洲和亚非举行巡演。世界上最著名的音乐厅都曾留下过他们的足迹,如卡内基音乐厅、伊丽莎白女王演奏厅、东京文化会馆、墨西哥美术宫、柏林爱乐音乐厅等。弗兰科和弗洛雷斯的演奏风格独特,表现形式活泼,反映生活充分,揭示主题深刻,深受各国观众的欢迎。
王天一现为国家一级作曲,曾创作发表音乐作品180余首,出版音乐及文学著作20余部,曾在世界各国指挥乐团演奏了110余场专场音乐会,国内60余场,国外50余场,并担任了为胡锦涛主席和卡斯特罗主席专场音乐会的指挥。
姜淼、王冬婉、赵勃楠、陈古音均为东方女子古筝新筝乐团的专业演奏家,她们均曾在全国古筝比赛和国际古筝比赛中多次荣获过青年专业组冠军,6次为各国元首进行专场表演,她们创作发表古筝曲80余首,出版古筝专著8部,三次担任全国古筝艺术电视讲座和全国新筝艺术电视讲座的理论主讲和示范演奏任务。
《中墨友谊颂》专场音乐会上演的曲目均是堪称经典的世界名作,均在世界范围内产生了重大影响。其中包括长笛和低音提琴演奏的《降e小调长笛奏鸣曲》、《降b小调低音长笛奏鸣曲》、《恰空舞曲》、《大提琴组曲1007号》、《前奏曲》、《丹松舞曲》和古筝新筝合奏《秧歌情》,新筝独奏《致爱丽丝》,古筝独奏《故乡行》和大型古筝协奏曲《红山魂》。这些作品久演不衰,不但深受各国观众和音乐家的欢迎,也受到了很多国家领导人的称赞。
《中墨友谊颂》音乐会的举行,将掀开中墨文化交流史的新篇章,将极大地促进中墨友谊的发展。据悉,这场音乐会结束后,墨西哥文化部将邀请东方女子古筝新筝乐团前去访问演出,届时中国文化部的领导将率团前往。

新萄京娱乐网址2492777 1中国东方乐团演奏家们现场演奏了古筝新筝合奏《匈牙利舞曲》在历史悠久,种类繁多的世界弹拨乐器长河中,中国的古筝与匈牙利的Cimbalom分别为各自民族占据了一席不可替代的地位。古筝发源于中国秦汉时期的西北地区,在中国各地拥有众多各具地方特色的流派;而匈牙利扬琴则是世界扬琴历史中最早进入宫廷演奏的乐器,在文艺复兴时期便开始在欧洲社会中流传。建国以来,中国与匈牙利之间保持着各种形式的文化互访和艺术交流活动,那么当中国的古筝来到扬琴之乡的匈牙利,会碰撞出什么样的火花?上月底,一支来自中国的女子古筝乐团在匈牙利的布达佩斯和德布勒森两座城市进行演出,在当地引起了轰动,并且她们还和德布勒森音乐学院的扬琴演奏家进行了交流。这就是由艺术大师王天一先生领导的中国东方乐团。这支团体曾经多次受文化部派遣随国家领导人出访外国并进行演出,先后到访过40多个国家,而在最近十年中更是曾经三次访问匈牙利。在2005年的第25届布达佩斯国际艺术节上,东方乐团举办了两场专场演出,并获得了最高荣誉奖。很多当地的华人华侨,还有匈牙利人,觉得古筝是一种很神秘的乐器,发出的声音很好听,非常喜欢,纷纷要求跟咱们的演奏家合影,并表示将来想来学习古筝。可以说我们在当地掀起了一股古筝热。每首曲目演奏结束后,观众们都报以热烈的掌声东方乐团这三次在匈牙利的公开演出均取得了很大的成功,最近的这一场由欧洲国际文化艺术交流基金会主办的主题音乐会名为《多瑙河的呼唤》,是东方乐团和当地的华人华侨以及一些匈牙利艺术家共同进行的演出。来自东方的古筝艺术能够在匈牙利听众中引起轰动和共鸣,一方面是凭借古筝艺术源远流长的文化底蕴和艺术家们高超的演奏技巧,另一方面也与乐团对古筝艺术的改革和创新密不可分。团长王天一是新筝系统演奏理论的创始人,在他的作品中,古筝,新筝和钢琴的音色能够完美地融合在一起,这一点在西方听众中大受好评。我们在台上演完之后,一些台下的观众,还有后台的一些歌舞演员和钢琴演奏家都纷纷跟我们表示,分不清哪一个是钢琴哪一个是新筝,融合得特别美。我们的作品在让大家感觉新颖的同时,接收起来也比较容易。王冬婉和姜淼是王天一老师的两位弟子,虽然俱都年纪轻轻,但她们早已是国家一级演奏员,曾多次为中外元首进行专场演出,在古筝界声名远播。王冬婉介绍说,古筝是一种高雅古典的中国传统民族乐器,而在东方乐团的表演中,它加入了大量创新的元素,从而实现了东西方乐器的完美融合。在上月底的演出中有两首曲目,有两首是王天一在欧洲旅行演出期间有感而发即兴创作的乐曲,分别叫做《威尼斯之夜》和《布达佩斯之春》。对匈牙利这个国家我们不算陌生,它的纬度和我们国家北方地区纬度相同,所以我们去演出时候着装上没有明显的变化,我们第一次去匈牙利的时候是春天去的,当时国内是春天,匈牙利也是春天。我们感觉这个地方特别美,团长王天一回来之后就创作了一首新筝的独奏曲目叫《布达佩斯之春》,因为刚好我们是去参加当地的春季艺术节,感受到匈牙利的春天的气息。国家一级演员、青年古筝大师姜淼和赵勃楠由于已经多次来过匈牙利,乐团里大家也都对这里有了一定的了解。姜淼介绍说,由于出访过的国家比较多,所以在饮食方面大家都已经比较适应西餐了,而且匈牙利由于历史的原因,在饮食结构和饭菜的风味方面和中国北方地区有相似之处,所以大家在匈牙利的时候饮食方面都比较习惯。姜淼对布达佩斯美丽的风光印象深刻,赞不绝口。沿着多瑙河两侧的风光特别美,有国会大厦,老皇宫,渔人堡和马加什教堂等这些非常华丽的建筑环绕在多瑙河两岸,还有链子桥和伊丽莎白桥等几座桥将布达和佩斯连接起来。我们特别喜欢这座城市,尤其是我们在夜游多瑙河的时候更加感受到这座城市之美,现代化的灯光运用在古老的建筑上是另外的一种美。王天一先生曾经在一篇游记中将布达佩斯和巴黎做了对比,他觉得虽然同是巴洛克和哥特式风格的建筑,但在巴黎以白色等清新的颜色为主,而布达佩斯的建筑则多为深灰色或黑色,而且每一座建筑物都非常的厚重,如果把法国巴黎比作美丽的少女,那么布达佩斯就像一个壮汉一样敦厚。他对匈牙利所拥有的厚重的文化和历史赞叹不已。匈牙利的文化名人很多,音乐方面最突出的就是著名钢琴家李斯特。匈牙利民族是以李斯特为荣的,我们在布达佩斯去的一个皇家音乐学院以李斯特命名,我们去演出的德布勒森大学音乐学院也是从李斯特音乐学院分离出来的。这个国家重视李斯特的程度就像奥地利人重视莫扎特。乐团全体成员在布达佩斯著名的英雄广场合影乐团里大家普遍对欧洲人传统的文化底蕴印象深刻,姜淼说,在匈牙利的每一场演出台下的观众都很热情,一方面是因为他们对中国的文化很感兴趣,另一方面则是由于音乐是无国界的,她认为匈牙利的听众也能听懂她们在琴声中所要表达的一些感情。她举了一首王天一的作品为例。比如我们演奏了一首王天一先生创作的新筝与钢琴协奏曲叫《乌江悲歌》,这首歌是描写西楚霸王的一生,有垓下被围、饮泣别姬、英勇搏杀和含恨自刎四个乐章。中国人欣赏时会有一种画面感和历史感,但我们没有想到的是我们在布达佩斯和德布勒森公演的时候也感染了很多匈牙利的观众,虽然他们不知道虞姬和霸王是怎么回事,但他们能感觉到描写的一个爱情故事,是一个很悲壮的历史场景。在台下交流的时候有匈牙利的观众说在听这首曲子的时候眼泪都下来了。除了传统曲目和原创曲目之外,乐团还特意演奏了一首新筝和钢琴协奏的《匈牙利舞曲》,一下子就拉近了中国和匈牙利听众的距离,让他们觉得很有亲切感。王团长说,欧洲国家人民的传统文化底蕴很深,很希望看到最好的表演,东方乐团也在准备往匈牙利派遣古筝家,在布达佩斯和德布勒森进行古筝班的培训。这次我们过去有一项任务就是和李斯特音乐学院的演出团体,还有德布勒森市的一个专业舞蹈团建立关系,将来可以互访,我们会邀请德布勒森市歌舞团到中国来演出,而我们在那边也建立了培训基地,准备在大学开设古筝的专业,来推动我们两国的文化交流互动起来,增加一些实质的内容。

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